La creadora de 'Scandal' y 'Anatomía de Grey' marca otro gol con 'How to Get Away with Murder'


Shonda Rhimes se ha sacado de la manga otra genialidad, esta vez con un piloto incluso más potente de lo que ya lo fueron los de ‘Scandal’ y ‘Anatomía de Grey’, dos series que se han convertido en míticas de la parrilla americana y también de la nuestra; pero si algo pone de manifiesto el episodio de este jueves, es que ‘How to Get Away with Murder’ nada tiene que envidiarles. Sin duda alguna, esta nueva serie dará que hablar y, a mi parecer, tiene potencial para superar a sus predecesoras de ShondaLand. Desde mi punto de vista, es la serie con más proyección de la temporada.

El primer episodio nos pone en el contexto de una clase de derecho penal en una universidad norteamericana, impartida por a la vez temida y admirada abogada Annalise Keating. El foco protagónico se reparte entre dicha abogada, brillantemente interpretada por la actriz de ‘Criadas y señoras’ (Tate Taylor, 2011) Viola Davis, y cuatro de sus alumnos. La trama principal gira alrededor de un caso de asesinato del que Keating es la defensa, y que usará para enseñar a su clase y motivarles a superarse con la promesa de que los mejores tendrán la oportunidad de trabajar para ella. A partir de ahí el episodio nos muestra la competición que se desata entre los alumnos para ser uno de los elegidos, y finalmente cómo esto ayuda a Keating a resolver un caso que parecía perdido de antemano.



Pero he aquí el punto fuerte de este episodio piloto, y es que no hay un solo hilo argumental, sino que la trama de Annalise Keating y su clase intentando resolver el caso se entremezcla magníficamente con flash-forwards de los cuatro alumnos protagonistas intentando esconder un cadáver, del que no sabemos ni la identidad, ni cómo ha muerto, ni básicamente ninguna de las circunstancias que rodean el asunto. Y no sólo existe esta subtrama; paralelamente a todo lo anterior, durante el episodio se hace referencia también a la misteriosa desaparición de una alumna del campus de la que nadie sabe nada pero que, de una forma u otra, afecta a todos los personajes.  Ni el episodio ni su final dejan nada resuelto, pero los primeros planos deliberados y las miradas significativas dejan claro que algo se esconde detrás de esta historia aparentemente desconectada del argumento principal.


‘How to Get Away with Murder’ será una de esas series que enganchará a la audiencia y será renovada para una segunda temporada aún cuando no se haya ni emitido la mitad de la primera. Una mezcla entre suspense, drama y superación con un campus universitario como escenario, portadora del sello Rhimes y que establece ya en su primer episodio que habrá más secretos contados a través de miradas que de palabras. Tiene calidad y muy buenas credenciales, así que conviene no perderla de vista. 


Crítica de 'Toy Story 3'



Soy del parecer que la animación no tiene porqué estar reñida con el resto de géneros cinematográficos, y al igual que es posible disfrutar con una sádica pero magnífica ‘Seven’ (David Fincher, 1995) o una complicada ‘Origen’ (Christopher Nolan, 2010), también puede haber tiempo para deleitarse con simpáticas películas Disney aún y sin formar parte de la franja de edad a la que van destinadas. Hay momentos para todo y ‘Toy Story 3’ es una obra de arte que tanto puede gustar a niños como a adultos.

‘Toy Story 3’ es la tercera y última parte de la serie empezada en 1995 con los juguetes de un niño llamado Andy como protagonistas. En esta entrega Andy ya es un universitario que se ha olvidado de sus antiguos amigos de plástico, y las aventuras a las que estos se enfrentan tienen un aire nostálgico que inevitablemente afecta a aquellos espectadores que, al igual que Andy, han crecido con esta trilogía de Disney y Pixar.



Perfecta, es el único adjetivo que puede definir ‘Toy Story 3’. Probablemente es la primera película que me ha obligado jamás a usar este calificativo, pero es que no hay mejor manera de expresar el trabajo empleado en esta cinta. Los creadores de esta saga eran conscientes de que, aunque es un film dirigido a un público infantil, iba a tener además muchos espectadores jóvenes adultos que ya habían visto las dos primeras entregas en su niñez e iban a querer ver esta también. Así pues, se encontraban con el problema de convencer a dos públicos distintos, que es algo que Disney ya suele hacer bastante bien, pero en este caso lo han hecho tan bien como era posible. Inmejorable.

Es una película para niños, pero cualquier adolescente o adulto que la vea va a disfrutar y quedará más que satisfecho. Un argumento impecable, entretenida y tiene un lado cómico tan bien encontrado que es imposible no reírse a carcajadas en algunas escenas. El detalle del Buzz español se ha convertido ya en mítico.


Lo tiene todo, si había una sola forma de hacer esta película para que fuera ideal, la han encontrado. Se me agotan las palabras para describirla, así que volveré a repetirme: perfecta.



Valoración: 10/10

¿Se está quedando Hollywood sin ideas?

Hoy se ha anunciado que la CBS planea convertir el mítico cómic de DC Comics ‘Supergirl’ en una serie de televisión. Esta noticia no viene sola, pues últimamente es un continuo de anuncios de este tipo, y no sólo relacionados con DC Comics o Marvel. Recientemente ha sido noticia también que se ha encontrado protagonista para el remake de ‘Ben-Hur’ (William Wyler, 1959), que se hará un spin-off de ‘The Amazing Spiderman’ (Marc Webb, 2012) basado en el personaje de Venom, que se ha dado luz verde a la secuela de ‘Guardianes de la Galaxia’ (James Gunn, 2014),… La lista sigue y sigue, y es que estos últimos meses se han caracterizado por la gran cantidad de novedades cinematográficas y televisivas siempre relacionadas con remakes o adaptaciones. Las películas o series basadas en ideas originales escasean hoy en día, y de las pocas que surgen aún menos tienen éxito. ¿Se está quedando Hollywood sin ideas?


Blake Snyder decía en su libro ‘Save The Cat!”, famoso en Estados Unidos por ser la mejor guía para aspirantes a guionistas, que el motivo por el cual se hacen tantas secuelas, remakes, biopics y adaptaciones de libros y cómics es que todos ellos ya vienen de serie con una base de fans que asegura espectadores y en muchos casos pronostica un gran éxito. Pero, ¿es realmente esa la única razón? Puede que Snyder sólo estuviera tratando de defender a sus compañeros de profesión o puede que estuviera en lo cierto, aunque también es posible que se trate de una mezcla de ambas cosas.




Así pues, se plantea el dilema de si vale la pena apostar por una idea original que parte de cero y que aún necesita crear una base de fans, con todo el riesgo que eso conlleva, teniendo en la recámara la opción de desarrollar un producto en forma de secuela o remake que ya cuenta con un soporte de seguidores leales que supondrá una audiencia mínima segura.

Es probable que se trate de una moda pasajera y que una vez terminada esta temporada ya no veamos tantas secuelas, adaptaciones o remakes en nuestras pantallas y en cambio estemos rodeados de magníficas y novedosas ideas originales. Al fin y al cabo, algo similar pasó con la fiebre ‘Crepúsculo’ (Catherine Hardwicke, 2008) y la gran cantidad de libros, películas y series de la misma temática que surgieron en los años siguientes a su estreno.


Como público siempre se agradece ver originalidad, pero no somos quién para juzgar teniendo en cuenta cuan fiero es el mercado cinematográfico y televisivo actual. Es difícil ganarse un lugar en la cima y aún más mantenerlo, y seguramente es por eso que todos los storytellers se suben al carro de las tendencias del momento sin dudarlo. Esperaremos para ver cómo se desarrolla esta última moda hollywoodiense.


Crítica de 'El corredor del laberinto'




‘El corredor del laberinto’ se estrena el 19 de septiembre en España y es la adaptación cinematográfica de la primera entrega de una trilogía literaria de mismo nombre, escrita por el autor de ciencia ficción James Dashner. Sin duda este film forma parte de la tendencia creada por ‘Los juegos del hambre’ (Gary Ross, 2012), que en su auge ha logrado arrastrar consigo hacia el éxito otras franquicias como es el caso de ‘Divergente’ (Neil Burger, 2014). Falta ver si ‘El corredor del laberinto’ contará con la misma suerte y logrará financiación para las dos secuelas que le siguen; de momento FOX ya ha confirmado planes para hacer la segunda parte, ‘Las pruebas’.

Dirigida por Wes Ball y protagonizada por Dylan O’Brien, ‘El corredor del laberinto’ cuenta la historia de unos adolescentes atrapados en un claro junto a un laberinto que no recuerdan nada anterior al momento en el que llegaron allí. Los chicos, todos ellos varones y muy jóvenes, intentan encontrar el modo de escapar a través del laberinto, sin mucho éxito hasta la llegada de Thomas (interpretado por O’Brien), que les cambiará los esquemas y será quien logre llevarles mucho más cerca de la salida de lo que nunca habían estado.



La trama parece previsible en un principio pero va sorprendiendo mientras se desarrolla, aunque al final vuelve a dar un giro, a mi parecer, esperado. Las escenas de acción están muy bien logradas y con ellas la película consigue mantener un ambiente de tensión los 113 minutos que dura. Puede que no cuente con una historia tan sólida como la de ‘Los juegos del hambre’, pero si pensamos en ella solamente como una película de acción y ciencia ficción, ‘El corredor del laberinto’ da sobradamente la talla.

Dylan O’Brien es ya conocido en el mundo de la televisión por interpretar a uno de los personajes principales en la serie de MTV ‘Teen Wolf’, pero ‘El corredor del laberinto’ es una de sus primeras incursiones en la gran pantalla y su primer papel como protagonista en una producción importante y posible blockbuster. Tenemos pocas referencias con las que comparar, pues lo más destacable de sus anteriores apariciones en el cine es un papel secundario en ‘Los becarios’ (Shawn Levy, 2013), pero creo posible afirmar que se mueve bien en el género de acción que predomina en ‘El corredor del laberinto’. En la cinta, O’Brien está respaldado por un reparto de otros jóvenes actores del momento como Thomas Sangster, Kaya Scodelario y Will Poulter.

















En resumen, ‘El corredor del laberinto’ es una película de acción y ciencia ficción que convence y entretiene, pero que no tiene madera para llegar a convertirse en lo que ‘Los juegos del hambre’ o ‘Divergente’ han sido.


Valoración: 7,5/10




Crítica de 'Amigos de más'



‘Amigos de más’, o ‘What If’ en su título original, es una película dirigida por Michael Dowse y protagonizada por Daniel Radcliffe y Zoe Kazan que acaba de estrenarse en los cines españoles y que narra la historia de Wallace, un chico enamorado de su mejor amiga.

La historia al principio puede parecer una variante más de la clásica comedia romántica: chico conoce a chica, chica tiene novio, así que chico se mete voluntariamente en la friendzone para tratar de conquistarla. Lo cierto es que la película sí es una comedia romántica bastante típica, pero aún así juega con algunos recursos que la hacen singular. La producción trabaja con animaciones que se mezclan de vez en cuando en los planos para hacerlo todo más fresco, y además su uso de montajes en las escenas y las transiciones de unas a otras es original y muy bueno.



El reparto es arriesgado para el género del que se trata, aunque acertado. Daniel Radcliffe tiene por fin en ‘Amigos de más’ la oportunidad de demostrar que es mucho más que Harry Potter, ocasión que no había tenido en otras películas como ‘La dama de negro’ (James Watkins, 2012), donde el guión simplemente no daba para más. Radcliffe está convincente y divertido, y prueba con éxito que es capaz de alejarse mucho del tipo de papel en el que se le ha encasillado. Cabe mencionar también el magnífico trabajo de Zoe Kazan, que ha resultado ser todo un descubrimiento. La hasta ahora prácticamente desconocida actriz y Radcliffe fueron claramente contratados por sus destacables dotes interpretativos y no por su aspecto físico, cosa que se agradece para variar.

El final es predecible, pero el argumento no tanto. Aunque sigue siendo una narración característica de comedia romántica, es una nueva fórmula del género. En definitiva diría que el guión es de calidad, aunque se le puedan encontrar algunas pegas, y se hace un inteligente uso del humor durante todo el desarrollo de la historia.



En resumen, no esperéis que ‘Amigos de más’ os sorprenda ni se saque de la manga una historia nunca hecha antes, pero si os gusta el género rom-com y tenéis ganas de ir al cine a pasar un rato agradable, entonces sin duda deberíais darle una oportunidad.



Valoración: 7/10